Cambre, Carolina is an associate professor at Concordia University and Associate Researcher at IRCAV-Paris 2020-2025. Her work explores vernacular visual expression asking: How do people produce and direct the visual space? How is the image a doing? What are the social and cultural work/ings of images? She works through visual sociology, sociology of information, image studies, and politics of representation. She has projects on visual processes of legitimation, representation of online sharing, and polymedia literacies. She is the author of The Semiotics of Che Guevara: Affective Gateways (Bloomsbury 2015/16); co-author of the forthcoming Toward a Sociology of Selfies (Routledge); and co-edited Mediated Interfaces: The Body on Social Media (Bloomsbury, UK) with Katie Warfield and Crystal Abidin, as well as Visual Pedagogies: Concepts, Cases & Practices (Brill | Sense Publishers, NL) with Edna Barromi-Perlman and David Herman, Jr. (forthcoming).
Cambre, Carolina est professeure associée à l’Université Concordia et chercheuse associée à l’IRCAV-Paris 2020-2025. Son travail explore l’expression visuelle vernaculaire en posant les questions suivantes : Comment les gens produisent-ils et dirigent-ils l’espace visuel ? Comment l’image se fait-elle ? Quels sont les rouages sociaux et culturels des images ? Elle travaille à travers la sociologie visuelle, la sociologie de l’information, l’étude des images et la politique de la représentation. Elle a des projets sur les processus visuels de légitimation, la représentation du partage en ligne et les littératies polymédias. Elle est l’auteur de : The Semiotics of Che Guevara : Affective Gateways (Bloomsbury 2015/16), co-auteur du prochain ouvrage Toward a Sociology of Selfies (Routledge) et co-éditeur de Mediated Interfaces : The Body on Social Media (Bloomsbury, UK) avec Katie Warfield et Crystal Abidin, ainsi que Visual Pedagogies : Concepts, Cases & Practices (Brill | Sense Publishers, NL) avec Edna Barromi-Perlman et David. Herman Jr. (à paraître).
Ciccaglione, Adriana is a journalist with a bachelor’s degree in social communication from the Universidad Católica Cecilio Acosta (Maracaibo-Venezuela). With more than fifteen years of experience as a journalist, she founded the magazine Estampas Larense of the newspaper El Informador (2005), among others. She has been awarded the Order Jacinto Lara (2012) and the National Prize for Cultural Journalism (2009). She currently lives in Seville, Spain, where she works as a freelance journalist and manages her blog, Lipsticks in Quarantine.
Ciccaglione, Adriana est une journaliste titulaire d’une licence en communication sociale de l’Universidad Católica Cecilio Acosta (Maracaibo-Venezuela). Avec plus de quinze ans d’expérience en tant que journaliste, elle a notamment fondé le magazine Estampas Larense du journal El Informador (2005). Elle a reçu l’Ordre Jacinto Lara (2012) et le Prix national du journalisme culturel (2009). Elle vit actuellement à Séville, en Espagne, où elle travaille comme journaliste indépendante et gère son blog, Lipsticks in Quarantine.
Hernández-Albújar, Yolanda is a professor at the University of Loyola Andalucía, Spain, where she teaches courses on Migration and Anthropology. She holds a Ph.D. in Sociology from the University of Pittsburgh and a Master’s from the University of Florida. Her main interests move around issues of gender and migration, identity, and culture. She incorporates visual methodologies into her research and has conducted numerous workshops with refugees and migrant women on photovoice.
Hernández-Albújar, Yolanda est professeure à l’Université de Loyola Andalucía, en Espagne, où elle donne des cours sur la migration et l’anthropologie. Elle est titulaire d’un doctorat en sociologie de l’université de Pittsburgh et d’un master de l’université de Floride. Ses principaux intérêts tournent autour des questions de genre et de migration, d’identité et de culture. Elle intègre des méthodologies visuelles dans ses recherches et a dirigé de nombreux ateliers sur le photovoice avec des réfugiées et des migrantes.
Hingley, Liz is a photographer, curator and anthropologist. She is currently Artist in Residence at Kings College London (Digital Humanities) and an Honorary Research Fellow at the University of Birmingham. Liz’s work explores the systems of belonging and belief that shape cities around the world. Her practice is inherently collaborative and seeks to create connections between disciplines, geographies and generations. Liz’s projects have received numerous awards, including the Lens Culture portrait prize, PhotoPhilanthropy Award, Prix Virginia and Getty Editorial Grant. Her work reaches international audiences through publications, workshops and exhibitions, from galleries to gardens, from hospitals to streets. The book Under Gods (Dewi Lewis publishing, 2010), supported by a scholarship from Italian research and communication institute FABRICA, became an international touring exhibition. As a Visiting Scholar at the Shanghai Academy of Social Sciences Liz published End Of Lines (2013), Sacred Shanghai (Washington University Press 2019) and Shanghai Sacred (GOST books 2020). She has previously held positions within SOAS University, The Migration Research Centre, University College London, and the University of Austin, Texas (Art History). As curatorial advisor to Side Gallery, UK, Liz curated exhibitions with a focus on eco feminism, environmental justice and migration. She is a trustee of the AmberSide UNESCO world heritage collection of photography and film.
Hingley, Liz est photographe, conservatrice et anthropologue. Elle est actuellement artiste en résidence au Kings College de Londres (Digital Humanities) et chercheuse honoraire à l’université de Birmingham. Le travail de Liz explore les systèmes d’appartenance et de croyance qui façonnent les villes du monde entier. Sa pratique est intrinsèquement collaborative et cherche à créer des liens entre les disciplines, les géographies et les générations. Les projets de Liz ont reçu de nombreux prix, notamment le prix du portrait Lens Culture, le prix PhotoPhilanthropy, le prix Virginia et le Getty Editorial Grant. Son travail touche un public international par le biais de publications, d’ateliers et d’expositions, des galeries aux jardins, des hôpitaux aux rues. Le livre Under Gods (Dewi Lewis publishing, 2010), soutenu par une bourse de l’institut italien de recherche et de communication FABRICA, est devenu une exposition itinérante internationale. En tant que chercheuse invitée à l’Académie des sciences sociales de Shanghai, Liz a publié End Of Lines (2013), Sacred Shanghai (Washington University Press 2019) et Shanghai Sacred (GOST books 2020). Elle a précédemment occupé des postes au sein de l’université SOAS, du Centre de recherche sur la migration, de l’University College London et de l’université d’Austin, au Texas (histoire de l’art). En tant que conseillère en conservation pour la Side Gallery, au Royaume-Uni, Liz a organisé de nombreuses expositions axées sur l’éco-féminisme et la justice environnementale. Elle est membre du conseil d’administration de la collection de photographies et de films AmberSide, inscrite au patrimoine mondial de l’UNESCO.
Lehmuskallio, Asko is a Full Professor in the New Social Research program, and focuses in his work on the intersection between visual studies and media studies, with a special interest in media anthropology and digital cultures. He leads a research project on Banal Surveillance funded by the Academy of Finland, and is a co-founder of the Visual Studies Lab. Lehmuskallio has held several positions abroad, including Visiting Scholar at UC Berkeley, United States, and the Sussex Humanities Lab, United Kingdom, and as Rudolf Arnheim Guest Professor at Humboldt-Universität zu Berlin, Germany. Among his publications are the co-edited works Digital Photography and Everyday Life (2016) and Mobile Digital Practices (2017) and the Finnish-language Entanglements between Bodies and Documents: A History of the Finnish Passport (2020), co-authored with Paula Haara. In addition, he has co-curated two well-received exhibitions at the Finnish Museum of Photography, #snapshot (2014-15) and Documenting the Body: A History of the Finnish Passport (2020).
Lehmuskallio, Asko est professeur titulaire au sein du programme New Social Research, et concentre son travail sur l’intersection entre les études visuelles et les études sur les médias, avec un intérêt particulier pour l’anthropologie des médias et les cultures numériques. Il dirige un projet de recherche sur la surveillance banale financé par l’Académie de Finlande et est cofondateur du laboratoire d’études visuelles. M. Lehmuskallio a occupé plusieurs postes à l’étranger, notamment en tant que chercheur invité à l’UC Berkeley, aux États-Unis, et au Sussex Humanities Lab, au Royaume-Uni, et en tant que professeur invité Rudolf Arnheim à la Humboldt-Universität zu Berlin, en Allemagne. Parmi ses publications figurent les ouvrages coédités Digital Photography and Everyday Life (2016) et Mobile Digital Practices (2017), ainsi que l’ouvrage en finnois Entanglements between Bodies and Documents : A History of the Finnish Passport (2020), coécrit avec Paula Haara. En outre, il a co-commandité deux expositions bien accueillies au Musée finlandais de la photographie, #snapshot (2014-15) et Documenting the Body : Une histoire du passeport finlandais (2020).
Mersmann, Birgit is a full professor of modern and contemporary art at the University of Duisburg-Essen. She is an art historian, literary scholar and image theorist with a profoundly transcultural research and teaching profile. With Burcu Dogramci, she co-founded the research group “Art Production and Art Theory in Times of Global Migration” in 2013 (https://www.ag-kunst-migration.de/). She participated in the research group “Entangled Histories of Art and Migration. Forms, Visibilities, Agents” (2018-2022), funded by the DFG (German Research Foundation). She is the co-editor of the first international edition of the Handbook of Art and Global Migration. Theories, Practices and Challenges (ed. with B. Dogramaci, Berlin/Boston 2019). Her interdisciplinary research spans the fields of image and media theory, contemporary photography, modern and contemporary Western and Far Eastern art, art and migration, global art and art history, museum studies, transcultural and translational studies, and the interrelationships between the written word and the image. Her recent monographs and edited books include Okzidentalismen. Projektionen und Reflexionen des Westens in Kunst, Ästhetik und Kultur (ed. with Hauke Ohls, Bielefeld 2022); Über die Grenzen des Bildes. Kulturelle Differenz und transkulturelle Dynamik im globalen Feld der Kunst (Bielefeld 2021); Bildagenten. Historische und zeitgenössische Bildpraxen in globalen Kulturen (ed. with Christiane Kruse, Paderborn 2021); The Humanities between Global Integration and Cultural Diversity (ed. with Hans G. Kippenberg, Berlin/Boston 2016); Schriftikonik. Bildphänomene der Schrift in kultur- und medienkomparativer Perspektive (München 2015).
Mersmann, Birgit est professeure titulaire d’art moderne et contemporain à l’Université de Duisburg-Essen. Elle est historienne de l’art, spécialiste de littérature et théoricienne de l’image avec un profil de recherche et d’enseignement profondément transculturel. En compagnie de Burcu Dogramci, elle a cofondé le groupe de recherche “Art Production and Art Theory in Times of Global Migration” en 2013 (https://www.ag-kunst-migration.de/). Elle a fait partie du groupe de recherche “Entangled Histories of Art and Migration. Forms, Visibilities, Agents” (2018-2022) financé par la DFG (foundation allemande de recherche). Elle est co-éditrice de la première édition internationale du Handbook of Art and Global Migration. Theories, Practices and Challenges (éd. avec B. Dogramaci, Berlin/Boston 2019). Sa recherche interdisciplinaire couvre les domaines de la théorie de l’image et des médias, de la photographie contemporaine, de l’art moderne et contemporain occidental et extrême-oriental, de l’art et de la migration, de l’art mondial et de l’histoire de l’art, des études muséales, des études transculturelles et translationnelles et des interrelations entre l’écrit et l’image. Parmi ses monographies et ouvrages récents, on peut noter Okzidentalismen. Projektionen und Reflexionen des Westens in Kunst, Ästhetik und Kultur (éd. avec Hauke Ohls, Bielefeld 2022); Über die Grenzen des Bildes. Kulturelle Differenz und transkulturelle Dynamik im globalen Feld der Kunst (Bielefeld 2021); Bildagenten. Historische und zeitgenössische Bildpraxen in globalen Kulturen (éd. avec Christiane Kruse, Paderborn 2021); The Humanities between Global Integration and Cultural Diversity (éd. avec Hans G. Kippenberg, Berlin/Boston 2016); Schriftikonik. Bildphänomene der Schrift in kultur- und medienkomparativer Perspektive (München 2015).
Ortiz, Angel Iglesias is a Post-Doctoral Researcher at the Tampere Peace Research Institute, Finland, in the field of Peace and Conflict Research. His dissertation was on Exploring Social Objectivity through Hegemony, Antagonism and Heterogeneity. Outlining a Conceptual Approximation.
Ortiz, Angel Iglesias est un chercheur post-doctoral à l’Institut de recherche sur la paix de Tampere, en Finlande, dans le domaine de la recherche sur la paix et les conflits. Sa thèse portait sur l’exploration de l’objectivité sociale à travers l’hégémonie, l’antagonisme et l’hétérogénéité. Esquisse d’une approximation conceptuelle.
Prieto-Blanco, Patricia lectures in Digital Media Practice in the Sociology Department at Lancaster, United Kingdom. Her areas of expertise are visual methods of research and photographic practices. For her PhD, she worked with transnational families and looked at how they incorporate photography in everyday routines, addressing media practices in the contexts of migration, kinship and intimacy. She serves as Technology Advisor in the board of IVSA (International Visual Sociology Association), and is the Vice-Chair of ECREA Visual Cultures Section. She is an advocate of interdisciplinary, participatory, and practice-based research.
Prieto-Blanco, Patricia enseigne la pratique des médias numériques au département de sociologie de Lancaster, au Royaume-Uni. Ses domaines d’expertise sont les méthodes visuelles de recherche et les pratiques photographiques. Dans le cadre de son doctorat, elle a travaillé avec des familles transnationales et a étudié la manière dont elles intègrent la photographie dans leurs habitudes quotidiennes, abordant les pratiques médiatiques dans les contextes de la migration, de la parenté et de l’intimité. Elle est conseillère en technologie au sein du conseil d’administration de l’IVSA (Association internationale de sociologie visuelle) et vice-présidente de la section Cultures visuelles de l’ECREA. Elle est partisane d’une recherche interdisciplinaire, participative et basée sur la pratique.
Ross, Reuben has a background in Film Studies and Visual Anthropology. His work explores diverse issues of urban and visual culture, with a particular focus on the consequences of transnational migration and the challenges of living in a global capitalist economy. He is also a doctoral student at The Lisbon Consortium, part of Universidade Católica Portuguesa, where his research examines the histories of super-diverse streets in selected global cities; visual research methods are central to his work.
Ross, Reuben a une formation en études cinématographiques et en anthropologie visuelle. Son travail explore diverses questions relatives à la culture urbaine et visuelle, avec un accent particulier sur les conséquences de la migration transnationale et les défis de la vie dans une économie capitaliste mondiale. Il est également doctorant au Consortium de Lisbonne, qui fait partie de l’Universidade Católica Portuguesa, où ses recherches portent sur l’histoire des rues super-diverses de certaines villes du monde ; les méthodes de recherche visuelle sont au cœur de son travail.
Van der Maarel, Shirley is a Visual Anthropology PhD candidate at the University of Manchester with a background in Philosophy, Human Rights, and Social Design. Using creative and collaborative research methods, she tries to understand—with all the senses—how people experience sociopolitical issues. Her work has led her to create film, photography, and research projects across the world, including in Italy, China, Lebanon, Uganda, Kenya, and Nigeria. Currently she works in depopulating villages in Italy to explore how life, place, and community is reimagined and remade at the edge of the world.
Van der Maarel, Shirley est une candidate au doctorat en anthropologie visuelle à l’université de Manchester, avec une formation en philosophie, en droits de l’homme et en design social. À l’aide de méthodes de recherche créatives et collaboratives, elle tente de comprendre (avec tous les sens) comment les gens vivent les questions sociopolitiques. Son travail l’a amenée à créer des films, des photographies et des projets de recherche à travers le monde, notamment en Italie, en Chine, au Liban, en Ouganda, au Kenya et au Nigeria. Actuellement, elle travaille dans des villages en dépeuplement en Italie pour explorer comment la vie, le lieu et la communauté sont réimaginés et refaits au bord du monde.